Perché mostrare un corpo come sequenza di tracce invece che come immagine unica?
Susan Weil nasce a New York il 31 marzo 1930. Studia all'Académie Julian di Parigi, dove incontra Robert Rauschenberg, poi nel 1948 è con lui al Black Mountain College, sotto la guida di Josef Albers; frequenta anche la Art Students League di New York con Vaclav Vytlacil e Morris Kantor. Nel 1949 insegna a Rauschenberg la tecnica della cianotipia che conosce fin da bambina: insieme espongono oggetti e corpi alla luce su carta trattata, ottenendo immagini bianche su fondo blu senza passare da una macchina fotografica.
Sposa Rauschenberg nel 1950; l'anno dopo un loro Blue Print Photogram For Mural Decoration entra nella mostra Abstraction in Photography al MoMA, curata da Edward Steichen, mentre Life Magazine dedica tre pagine al loro lavoro. Dopo la separazione nel 1952, Weil continua da sola: negli anni 60 e 70 la figura umana si frammenta in pannelli autonomi, come in Standing Figure (1967, plexiglass), fino a Quadrille (1981), dove tele conjunte e accartocciate ricompongono un corpo mai restituito come immagine intera.
Dal 1985 lavora a libri d'artista con Vincent FitzGerald & Co., tenendo per undici anni un taccuino quotidiano di disegni ispirati a James Joyce. Dal 2000 torna alla cianotipia in collaborazione con il fotografo José Betancourt, in opere come Whoosh (2009). Nel 2015 partecipa a un evento collaterale della Biennale di Venezia e alla mostra itinerante sul Black Mountain College, mentre nel 2026 espone ancora da Sundaram Tagore a New York.
LuceCorpi e oggetti impressi su carta trattata, senza macchina fotografica.
FrammentoLa figura umana si spezza in pannelli separati e poi ricomposti.
CollaborazioneIl lavoro nasce quasi sempre a quattro mani, con un compagno diverso in ogni fase.
LibroTaccuini quotidiani uniscono disegno e testo per anni.
Contesto della ricerca
Quando emerge
Inizio anni 1950 · nel 1951 un loro blueprint viene incluso da Edward Steichen in Abstraction in Photography al MoMA, mentre Life Magazine dedica tre pagine al lavoro
Formazione
Fine anni '40 · Académie JulianParigi, FR 🇫🇷1948 · Black Mountain CollegeCarolina del Nord, US 🇺🇸, con Josef AlbersFine anni '40 · Art Students LeagueNew York, US 🇺🇸, con Vaclav Vytlacil e Morris Kantor
Temi
luceframmentocollaborazionelibromovimento
Linguaggi & media
PitturaCianotipiaSculturaLibro d'artista
Art Figures
Robert Rauschenberg · compagno fra il 1948 e il 1952, a cui insegna la tecnica della cianotipia nel 1949Edward Steichen · include un loro blueprint nella mostra Abstraction in Photography al MoMA nel 1951José Betancourt · fotografo con cui dal 2000 riprende la cianotipia in nuove collaborazioni
Art Spaces
Sundaram Tagore Gallery
Collezioni
MoMA, New YorkMetropolitan Museum of Art, New YorkVictoria and Albert Museum, LondraJ. Paul Getty Museum, Los Angeles
Cronologia della ricerca
1947–1951Formazione e blueprint con Rauschenberg
Académie Julian, Black Mountain College nel 1948 con Josef Albers e Art Students League; dal 1949 insegna a Rauschenberg la cianotipia, fino all'inclusione di un loro blueprint al MoMA nel 1951.
1952–1976Pittura e frammentazione della figura
Dopo la separazione da Rauschenberg nel 1952 e il matrimonio con Bernard Kirschenbaum nel 1958, sviluppa figure spezzate in pannelli come Standing Figure (1967); nel 1976 è fra i primi artisti in residenza al PS1 di New York.
1981–1999Pannelli accartocciati e libri d'artista
Quadrille (1981) congiunge tele accartocciate; dal 1985 lavora a libri d'artista con Vincent FitzGerald & Co., tenendo per undici anni un taccuino quotidiano ispirato a James Joyce.
dal 2000Ritorno alla cianotipia con Betancourt
Riprende la cianotipia in collaborazione con il fotografo José Betancourt; nel 2015 partecipa a un evento collaterale della Biennale di Venezia e alla mostra itinerante sul Black Mountain College, fino alla personale del 2026 a New York.
Passaggi istituzionali
1951MoMA, New York
Abstraction in Photography, a cura di Edward Steichen.
1976Institute for Art and Urban Resources (oggi MoMA PS1), New York
Rooms, mostra inaugurale del programma di residenza.
201556. Biennale di Venezia, Venezia
Frontiers Reimagined, evento collaterale.
2015Black Mountain College Museum + Arts Center, Asheville, poi Hammer Museum e Wexner Center
Leap Before You Look: Black Mountain College 1933-1957.
2026Sundaram Tagore Gallery, New York
Moving in Time Space, settembre-ottobre.
FONTI VERIFICATEhttps://en.wikipedia.org/wiki/Susan_Weil [enciclopedia]: biografia, formazione, collaborazione con Rauschenberg, mostre, collezioni, premi (2026-10-17) · https://ocula.com/artists/susan-weil/ [galleria]: cronologia espositiva, opere rappresentative, rappresentanza (2026-10-17) · https://rauschenbergfoundation.org/artist/oral-history/susan-weil [istituzione]: tecnica della cianotipia, formazione a Black Mountain College (2026-10-17)