Che cosa succede quando immagini provenienti da mondi diversi restano insieme senza fondersi?
Marcus Leotaud è un pittore trinidadiano nato nel 1985. Il suo lavoro si muove sulla soglia tra ciò che è visibile e ciò che resta nascosto: dipinti e disegni restituiscono figure, animali e paesaggi sempre a un passo dall'essere pienamente leggibili, costruiti a partire da fotografie personali, fermi immagine cinematografici e iconografia religiosa.
Le immagini nascono dalla sovrapposizione di fonti eterogenee, che si mescolano senza comporre una storia lineare: la memoria personale, il cinema e la rappresentazione religiosa del sacrificio, come la figura di Giuda accanto a quella di Cristo, confluiscono nella stessa scena. Nella mostra personale A Way in the World, opere come The Beekeepers, realizzata a gesso e inchiostro su lana, usano il supporto tessile e la tecnica del disegno per raccontare spostamento, povertà e la distanza fra nomadismo scelto e migrazione forzata: le immagini restano, come le descrive la mostra stessa, tanto rappresentative quanto offuscate.
Nei lavori più recenti il supporto e la tecnica cambiano insieme al problema che affrontano. Il lino sostituisce la lana, il pigmento steso e lavorato per frizione con colla animale sostituisce gesso e inchiostro, e la superficie che ne risulta si fa opaca e consumata, vicina alla pietra. Nella mostra personale Between Dog and Wolf il soggetto diventa il crepuscolo stesso, l'ora sospesa fra il giorno e la notte in cui, come recita l'espressione francese, i cani sembrano lupi: animali, frutti e paesaggi, come in Pommerac, si confondono e si dissolvono al mutare della luce e della memoria.
SogliaLe figure restano a un passo dall'essere viste del tutto.
CrepuscoloIl quadro accade nell'ora in cui il giorno diventa notte.
MaterialitàIl pigmento sfregato sul lino diventa superficie di pietra.
MemoriaFoto private e immagini trovate convivono nella stessa scena.
Contesto della ricerca
Quando emerge
Fine anni 2010 · dal 2019, prima personale (A Way in the World, Gallery46, Londra)
Formazione
2008 · Concordia University, Montreal, CA2011 · Chelsea College of Art and Design, Londra, GB
Temi
percezionememoriatemponatura
Linguaggi & media
pitturadisegno
Art Spaces
The Bomb Factory Art Foundation
Cronologia della ricerca
2019Spostamento su lana
Con A Way in the World e opere come The Beekeepers, gesso e inchiostro su lana raccontano spostamento e migrazione forzata attraverso immagini volutamente offuscate.
dal 2024Il crepuscolo sul lino
Con Between Dog and Wolf il pigmento lavorato per frizione su lino sostituisce gesso e lana: animali e paesaggi, come in Pommerac, si dissolvono nell'ora sospesa fra il giorno e la notte.
FONTI VERIFICATEhttps://www.bombfactory.org.uk/chelsea-artists/marcus-leotaud [istituzione] — formazione (BFA Concordia University 2008, MFA Chelsea College of Art and Design 2011), autodefinizione come New Romanticism, appartenenza al gruppo Chelsea Artists del Bomb Factory (2026-09-24) · https://www.anothermag.com/art-photography/16309/marcus-leotaud-interview-painter-between-dog-and-wolf-the-bomb-factory [rivista] — temi (visibilità, ambiguità, crepuscolo, memoria), tecnica (pigmento e colla animale su lino lavorati per frizione), fonti iconografiche (cinema, iconografia religiosa), citazione diretta dell'artista (2026-09-24) · https://www.bombfactory.org.uk/post/between-dog-and-wolf-marcus-leotaud-solo-exhibition-at-the-bomb-factory-marylebone [istituzione] — mostra personale Between Dog and Wolf (marzo-aprile 2025): date, sede, materiali, temi del crepuscolo (2026-09-24) · https://gallery46.co.uk/exhibitions/22-30-november-2019-a-way-in-the-world-marcus-leotaud/ [galleria] — mostra personale A Way in the World (novembre 2019): conferma natura di mostra personale, temi di spostamento e offuscamento dell'immagine (2026-09-24) · https://fadmagazine.com/2019/11/21/marcus-leotaud-a-way-in-the-world-an-exhibition-that-conveys-a-silent-story-of-place-movement-and-deprivation/ [rivista] — conferma mostra 2019, opera The Beekeepers (gesso e inchiostro su lana, 220x188cm), formazione a Chelsea College, temi di migrazione forzata e nomadismo scelto (2026-09-24) · https://www.galeriemolitor.com/exhibitions/through-a-glass-darkly/ [galleria] — mostra collettiva Through a Glass, Darkly (14 giugno-1 agosto 2025): date esatte, nascita 1985 a Trinidad (2026-09-24) · https://www.emergentmag.com/exhibitions/through-a-glass-darkly-at-galerie-molitor [rivista] — opera Pommerac (2025): tecnica e temi (frutti, animali, paesaggi che si dissolvono al mutare di luce e memoria), formazione (BFA Concordia, MFA Chelsea College) (2026-09-24) · https://www.bombfactory.org.uk/post/tomorrow-10-year-anniversary-exhibition-at-the-bomb-factory-marylebone [istituzione] — mostra collettiva Tomorrow, decimo anniversario del Bomb Factory (ottobre 2025): conferma partecipazione e continuità tematica con Between Dog and Wolf (2026-09-24) · https://www.bombfactory.org.uk/post/in-rapture-an-exhibition-of-contemporary-painting-at-the-bomb-factory-marylebone [istituzione] — mostra collettiva In Rapture (aprile 2024): conferma partecipazione e rapporto continuativo con il Bomb Factory Art Foundation (2026-09-24) · https://gladstonegallery.com/exhibit/the-vandals-bgg26/ [galleria] — conferma partecipazione alla collettiva The Vandals (2026) con l'opera And So it Goes (2026, carboncino e pigmento su lino) (2026-09-24) · https://www.sadiecoles.com/exhibitions/lord-arthur-saviles-crime [galleria] — conferma partecipazione alla collettiva Lord Arthur Savile's Crime (2026) con l'opera Nightshade (Iris) (2025) (2026-09-24) · https://artlyst.com/artful-autumn-nico-kos-earle-visits-a-harvest-of-events/ [rivista] — conferma biografica incrociata (nascita a Trinidad, MFA a Chelsea College), citazione diretta sull'ambiguità delle figure, presenza al Bomb Factory (2026-09-24)