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Dorothea Tanning

Dorothea Tanning
Stati Uniti, 1910–2012
LA DOMANDA FONDAMENTALE

Che cosa succede quando una soglia smette di separare e comincia a generare corpi?

Dorothea Tanning costruisce la propria ricerca intorno a una soglia, porta, specchio, parete, che smette di separare due spazi e comincia a generare corpi. Nelle scene domestiche degli anni Quaranta, ragazze adolescenti attraversano porte semiaperte in interni che restano leggibili come sogno; a metà degli anni Cinquanta la figura si frantuma in una pittura prismatica, la stessa artista racconta che le sue tele letteralmente si frantumarono intorno al 1955. Dalla fine degli anni Sessanta porta lo stesso principio nello spazio fisico con la scultura morbida cucita a macchina, fino all'installazione ambientale Hôtel du Pavot, Chambre 202 (1970-73, oggi al Centre Pompidou), dove corpi imbottiti crescono letteralmente da pareti, letto e mobili di una stanza d'albergo immaginaria.

Nata a Galesburg, Illinois, nel 1910, Tanning ha una formazione artistica minima, due anni al Knox College e tre sole settimane alla Chicago Academy of Fine Art: non riceve altra formazione artistica strutturata. Nel 1942 dipinge l'autoritratto Birthday, che attira l'attenzione di Max Ernst; nel 1943 è inclusa nella mostra Exhibition by 31 Women di Peggy Guggenheim, e nell'autunno del 1944 tiene la sua prima personale alla Julien Levy Gallery di New York. Sposa Ernst nel 1946 e si trasferisce in Francia nel 1949, dove resta fino al 1980. Dopo la morte di Ernst, nel 1976, torna a New York e negli ultimi tre decenni si dedica sempre più alla scrittura e alla poesia, pubblicando memorie e un romanzo a novantaquattro anni. Muore a New York nel 2012, a centouno anni.

La soglia generativaFa diventare porte, specchi e pareti un dispositivo che genera corpi invece di separarli.
Femme-enfant goticaPopola i suoi interni domestici di adolescenti in scene perturbanti senza elementi soprannaturali.
Frantumazione prismaticaA metà anni 50 scompone la figura in facce di colore, pur mantenendola evocata.
Corpo cucitoDalla fine anni 60 sostituisce la pennellata con il tessuto cucito a macchina.

Contesto della ricerca

Quando emerge
Metà anni 1940 · Autunno 1944, prima personale alla Julien Levy Gallery, New York
Temi
SurrealismoSoglia e architetturaScultura morbidaFemme-enfant
Linguaggi & media
PitturaScultura morbidaInstallazioneScrittura
Art Figures
Max Ernst · Marito dal 1946, compagno artistico fino alla morte di lui nel 1976Julien Levy · Gallerista che le offre la prima personale nel 1944Peggy Guggenheim · La include nella mostra Exhibition by 31 Women nel 1943
Art Spaces
Julien Levy Gallery, New YorkArt of This Century, New YorkCentre Pompidou, ParigiTate Modern, Londra
Collezioni
Centre Pompidou, ParigiTate, LondraPhiladelphia Museum of Art

Cronologia della ricerca

1942–1944Scoperta surrealista e debutto

Birthday, 1942; incontro con Max Ernst; inclusione in 31 Women; prima personale alla Julien Levy Gallery.

Metà anni 50Frantumazione prismatica

La figura si dissolve in facce di colore pur restando evocata.

Fine anni 60–1973Dalla tela alla scultura morbida

Passaggio dalla pittura all'oggetto cucito tridimensionale, fino a Hôtel du Pavot, Chambre 202.

1980–2012Ritorno a New York e svolta letteraria

Riprende pittura e disegno dopo la morte di Ernst, poi si sposta progressivamente verso scrittura e poesia.

Passaggi istituzionali

1974Centre National d'Art Contemporain, Parigi

Mostra istituzionale di rilievo.

2000Philadelphia Museum of Art

Birthday and Beyond.

2018Museo Reina Sofía, Madrid

Prima grande retrospettiva in oltre vent'anni.

2019Tate Modern, Londra

Retrospettiva itinerante dalla Reina Sofía, prima volta nel Regno Unito.

FONTI VERIFICATEtate.org.uk/art/artists/dorothea-tanning-2024 [istituzionale] - biografia, formazione, lettura critica (23-10-2026) · recursos.museoreinasofia.es, press kit Dorothea Tanning [istituzionale] - cronologia, opere (23-10-2026) · dorotheatanning.org, cronologia [fondazione ufficiale] - date, relazioni, mostre (23-10-2026)

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