Perché dipingere le donne al chiaro di luna invece che alla luce del sole?
Nei dipinti di Beatrice Alici la luce arriva quasi sempre dalla luna: un chiarore argentato e freddo in cui corpi e vegetazione si fondono fino a confondersi. Le figure non sono inventate. Nascono da amiche e colleghe vestite, truccate e fotografate in posa, oppure da immagini di un secolo prima, come la fotografia del 1910 del ramo di famiglia emigrato da Grottazzolina all’Argentina che sta dietro a L’importanza delle origini. Dipingendole come dee, streghe o abitanti di un Eden notturno, Alici sottrae il corpo femminile allo sguardo che di solito lo misura e lo definisce.
Nata nel 1992 a San Donà di Piave, Alici passa sette anni nell’Atelier F di Carlo Di Raco all’Accademia di Belle Arti di Venezia, con il diploma di primo livello nel 2016 e quello di secondo livello, indirizzo pittura, nel 2019. Nello stesso 2016 entra nella Fondazione Malutta, il collettivo di una quarantina di artisti nato in accademia a Venezia, e dal 2020 lavora nello studio Kadabra di Mestre accanto ad altri nove artisti. Il primo linguaggio è il disegno a grafite e carboncino su carta; poi l’olio su tela e su lino prende il sopravvento, con bozzetti preparatori per tele di circa tre metri per due. Nel 2023 presenta Moonbath Magic a Mestre e rientra fra i centoventi pittori di Pittura italiana oggi alla Triennale di Milano, rassegna che dal 2025 viaggia in versione ridotta fra Buenos Aires e Rio de Janeiro. Nel 2024 la personale napoletana Il primo seme affianca ai dipinti il trittico in ceramica Divenirne Parte. Si stabilisce a Milano e nel 2025 è fra i venti artisti scelti per il Premio Cairo con Silent lake.
NOTTURNOScene al chiaro di luna, dove figura e paesaggio si fondono
DEE E STREGHEIl femminile dipinto come divinità, strega, Lilith
EDENGiardini, semi e origini come paesaggio ricorrente
SEGNI ARCAICIVulve, triangoli, chevron e meandri delle figure votive
Contesto della ricerca
Quando emerge
Fine anni 2010 · dalle collettive giovani della Fondazione Bevilacqua La Masa all’ingresso nella Fondazione Malutta
Formazione
2019 · Accademia di Belle Arti di VeneziaVenezia, IT 🇮🇹
Olio su telaOlio su linoAcrilicoGrafite e carboncinoAcquaforte e acquatintaCeramica
Art Figures
Carlo Di Raco · docente dell’Atelier F all’Accademia di Belle Arti di Venezia, l’atelier in cui Alici lavora sette anni, fino al diploma del 2019Domenico de Chirico · cura nel 2023 a Londra Cross Breeze e nel 2024 a Napoli la sua personale Il primo semeDamiano Gullì · cura Pittura italiana oggi alla Triennale di Milano e le tappe sudamericane della rassegna, dove Alici è fra i pittori sceltiChiara Nuzzi · firma il testo critico di Amelia, il progetto sulla rappresentazione del corpo femminile presentato da UNA nel 2026
Art Spaces
UNA, Piacenza e Milano · nel 2026 le dedica Through the Eyes of the Goddess, oltre trenta piccoli dipinti e una scultura, dopo le due tappe di AmeliaGMR.2, Mestre · secondo spazio della Galleria Michela Rizzo, nel 2023 ospita Moonbath MagicDino Morra Gallery, Napoli · nel 2024 ospita Il primo seme, con il trittico in ceramica Divenirne ParteONEROOM Gallery, Londra · nel 2023 la include in Cross Breeze, sul tema dell’EdenGalleria Romero Paprocki, Parigi · nel 2025 la include in Le cose che non sappiamoSpazio Punch, Venezia · nel 2020 accoglie Pesi Massimi della Fondazione Malutta
Cronologia della ricerca
2014-2017Disegno, ombra, piani instabili
Il lavoro parte dalla carta: Una storia quieta (2014-2015) costruisce con grafite e carboncino scorci in ombra e piani prospettici inquieti, con la figura mezzo nascosta. Con Behind the Eden (2016) entra l’olio e con esso il soggetto che tornerà per anni, il giardino delle origini trasferito in un paesaggio desolato e contemporaneo. Sulltane (2017) porta un gruppo femminile dentro un interno costruito con costumi e oggetti: il formato passa dal foglio alla tela.
2018-2021Mettere in posa il modello
Il metodo si fissa e diventa il cuore del lavoro: amiche e colleghe vengono vestite, truccate e fotografate in posa, e dal fotogramma nasce il dipinto, accanto alle fotografie di famiglia. Così The Garden of Friendship (2018), 3 times me (2019) e L’importanza delle origini, che riporta sulla tela uno scatto del 1910. Nel 2019 prova l’acquaforte e acquatinta su zinco; i bozzetti preparatori servono ormai a tele di circa tre metri per due. Madonna al neon nasce da una statua votiva da strada illuminata di verde, mentre Generazioni di Streghe (2021), olio su lino di piccolo formato, fissa la strega come figura ricorrente.
2022-2024La luce diventa lunare
La luce prende il posto del soggetto come problema centrale: le scene passano al notturno e il chiarore della luna, freddo e argentato, scioglie i contorni fino a far combaciare corpi e vegetazione. In Ashes (2023, olio e acrilico su tela, 140x180 cm) e Last vision (2023, olio e acrilico su lino, 150x200 cm) l’acrilico entra accanto all’olio e il grande formato diventa la misura abituale. Nel 2024 il lavoro lascia la superficie: il trittico in ceramica Divenirne Parte, costruito sull’Apollo e Dafne di Bernini, porta in volume la metamorfosi fra corpo e pianta che la pittura cercava con la luce.
dal 2025Serie di piccole tavole e segni arcaici
Il formato si rovescia. Dopo Silent lake (2025, olio su tela, 120x150 cm) il lavoro si raccoglie in oltre trenta dipinti di piccole dimensioni, pensati come serie e accompagnati da una scultura, costruiti sul repertorio di segni delle figure votive preistoriche in osso, avorio e pietra lette da Marija Gimbutas in Il linguaggio della Dea: vulve, triangoli, seni, chevron, meandri, coppelle. La figura intera lascia spazio al segno isolato e ripetuto, e il dipinto si avvicina all’oggetto votivo da tenere in mano.
Passaggi istituzionali
2015-2016Fondazione Bevilacqua La Masa, Venezia
99ª Collettiva Giovani Artisti, con Una storia quieta in grafite e carboncino.
2019Fondazione Bevilacqua La Masa, Venezia
102ª Collettiva Giovani Artisti, nella Galleria di Piazza San Marco.
2023-2024Triennale Milano
Pittura italiana oggi, a cura di Damiano Gullì: centoventi pittori italiani nati fra il 1960 e il 2000.
2025Palacio Libertad, Buenos Aires
Pittura italiana oggi. Una nuova scena, a cura di Damiano Gullì, con ventisette pittori.
2026Polo Culturale ItaliaNoRio, Rio de Janeiro
La stessa rassegna in viaggio, dal 4 giugno al 26 settembre.
FONTI VERIFICATEhttps://www.artribune.com/professioni-e-professionisti/who-is-who/2021/01/intervista-pittura-beatrice-alici/ [rivista d’arte, intervista]: nascita a San Donà di Piave nel 1992, Accademia di Belle Arti di Venezia e Atelier F di Carlo Di Raco, diploma di secondo livello nel 2019, Fondazione Malutta dal 2016, studio Kadabra a Mestre dal 2020, grafite e carboncino, olio su tela e su lino, bozzetti per tele di circa tre metri per due, la fotografia di famiglia del 1910 dietro L’importanza delle origini, Madonna al neon, Behind the Eden (2026-11-11) · https://www.premiocombat.it/2021/beatrice-alici-81908 [premio d’arte, scheda d’artista]: anno di nascita 1992, diploma di secondo livello in Arti Visive e Discipline dello Spettacolo nel 2019, Generazioni di Streghe (olio su lino, 80x60) come opera in concorso nella sezione Pittura, partecipazioni alla 99ª e alla 102ª Collettiva Giovani Artisti (2026-11-11) · https://www.startpadova.it/alici-beatrice [piattaforma d’arte]: sette anni nell’Atelier F, diploma di primo livello nel 2016 e di secondo livello nel 2019, metodo dei modelli messi in posa, The Garden of Friendship (2018), 3 times me (2019), Sulltane (2017) (2026-11-11) · https://premiocairo.it/24-premio-cairo/beatrice-alici [premio d’arte]: nascita nel 1992 a San Donà di Piave, lavoro a Milano, Silent lake (olio su tela, 120x150) in concorso alla ventiquattresima edizione (2026-11-11) · https://www.ansa.it/lombardia/notizie/2025/07/30/premio-cairo-2025-selezionati-i-venti-giovani-artisti_d9b50c44-7c77-43b6-9411-555d44822d5f.html [agenzia di stampa]: Alici fra i venti artisti selezionati per il Premio Cairo 2025, ventiquattresima edizione (2026-11-11) · https://www.juliet-artmagazine.com/en/dialogue-on-painting-with-beatrice-alici/ [rivista d’arte, intervista]: Moonbath Magic alla Michela Rizzo.2 di Mestre, 1 giugno - 7 luglio 2023; Ashes (2023, olio e acrilico su tela, 140x180) e Last vision (2023, olio e acrilico su lino, 150x200); Cross Breeze alla Oneroom di Londra (2026-11-11) · https://galleriamichelarizzo.net/en/lista-mostre/?id=18367 [galleria]: Moonbath Magic, GMR.2 Mestre, 01.06.2023 - 07.07.2023 (2026-11-11) · https://www.sudnotizie.it/beatrice-alici-alla-dino-morra-gallery/ [stampa locale]: Il primo seme alla Dino Morra Gallery, dal 2 maggio al 27 giugno 2024, a cura di Domenico de Chirico, trittico in ceramica Divenirne Parte ispirato all’Apollo e Dafne di Bernini, formazione al liceo artistico e all’Accademia di Venezia, lavoro a Milano (2026-11-11) · https://www.artrabbit.com/events/cross-breeze [piattaforma di mostre]: Cross Breeze, ONEROOM Gallery, Londra, 9-24 giugno 2023; ricerca legata al tema dell’Eden, scene notturne con figure femminili come dee o streghe, luce lunare fredda e argentata (2026-11-11) · https://www.artribune.com/mostre-evento-arte/pittura-italiana-oggi/ [rivista d’arte]: Pittura italiana oggi, Triennale Milano, 24 ottobre 2023 - 11 febbraio 2024, a cura di Damiano Gullì, centoventi artisti nati fra il 1960 e il 2000, Alici in elenco (2026-11-11) · https://archivi.triennale.org/archive/en/events/pittura-italiana-oggi-nuova-scena [istituzione]: Pittura italiana oggi. Una nuova scena al Palacio Libertad di Buenos Aires, a cura di Damiano Gullì, ventisette artisti fra cui Alici (2026-11-11) · https://www.aise.it/primo-piano/pittura-italiana-oggi.-una-nuova-scena-da-oggi-a-rio-de-janeiro/233396/160 [agenzia di stampa]: la stessa rassegna al Polo Culturale ItaliaNoRio di Rio de Janeiro, 4 giugno - 26 settembre 2026, ventisette pittori fra cui Alici (2026-11-11) · https://www.artribune.com/report/2016/01/mostre-collettiva-giovani-artisti-borsisti-fondazione-bevilacqua-la-masa-venezia/ [rivista d’arte]: 99ª Collettiva Giovani Artisti alla Fondazione Bevilacqua La Masa, aperta fino al 24 gennaio 2016, Una storia quieta (2014-2015) in grafite, carboncino e carta; Alici non è fra i borsisti (2026-11-11) · https://www.exibart.com/artista-curatore-critico-arte/beatrice-alici/ [rivista d’arte, archivio mostre]: 102ª Collettiva Giovani Artisti, Fondazione Bevilacqua La Masa, Galleria di Piazza San Marco, 9 febbraio - 31 marzo 2019; Flesh to Flesh a Palazzo Hercolani nel 2024; Fondazione Malutta a Spazio Contemporanea nel 2023 (2026-11-11) · https://www.espoarte.net/arte/art-city-bologna-2024-la-nostra-selezione-3/ [rivista d’arte]: Flesh to Flesh, Palazzo Hercolani, Bologna, 31 gennaio - 3 febbraio 2024, a cura di Domenico de Chirico (2026-11-11) · https://www.artribune.com/arti-visive/arte-contemporanea/2025/02/italiani-estero-mostre-2/ [rivista d’arte]: Le cose che non sappiamo alla Galleria Romero Paprocki di Parigi, 2025, a cura di Rossella Traverso, Alici fra i tredici artisti (2026-11-11) · https://www.exibart.com/arte-contemporanea/la-liberta-di-fare-insieme-il-collettivo-artistico-fondazione-malutta-si-racconta/ [rivista d’arte]: Fondazione Malutta, collettivo di una quarantina di artisti nato nel 2013 all’Accademia di Belle Arti di Venezia (2026-11-11) · Nota redazionale: il sito della galleria UNA (unagalleria.com) è costruito in JavaScript e non restituisce testo a una lettura automatica, quindi i dati della mostra milanese del 2026 non sono stati confermati su quella fonte. Nessuna fonte consultata documenta un sito personale ufficiale dell’artista. La sezione «Premi e riconoscimenti» è omessa perché la selezione fra i venti del Premio Cairo 2025 e l’opera in concorso al Combat Prize 2021 sono selezioni, non premi vinti. Il liceo artistico frequentato prima dell’Accademia non compare nella riga Formazione.