Linus Borgo è un pittore americano nato a Stamford, Connecticut, nel 1995. Lavora soprattutto con grandi dipinti a olio, autoritratti e scene narrative autobiografiche. Una parte centrale della sua ricerca prende forma dall’esperienza di un incidente elettrico avvenuto nel 2014, che comportò undici interventi chirurgici e l’amputazione della mano sinistra, e si intreccia con la sua esperienza di uomo transgender.
Attraverso il linguaggio naturalistico della pittura, Borgo affronta i limiti fisici e metafisici del corpo, la dipendenza dalla cura, la memoria del trauma e le possibilità di trasformazione. Il riferimento alla pittura rinascimentale italiana, all’anatomia, al mito e all’immaginario religioso gli permette di collocare corpi trans e disabili dentro spazi monumentali e celesti in cui raramente vengono rappresentati.
CorporeitàIl corpo è materia vissuta, vulnerabile e mutevole.
IdentitàTransizione e autorappresentazione attraversano il corpo.
CuraDipendenza, recupero e vulnerabilità cambiano il rapporto con sé.
MitoFigure ibride e racconti antichi danno forma alla trasformazione.
Contesto della ricerca
Quando emerge
Inizio anni 2020 · dal 2022, prima personale in galleria a Los Angeles
Formazione
2018 · Rhode Island School of Design, Providence, US2022 ·Columbia University School of the Arts, New York, US
Pittura figurativaPittura naturalisticaScultura in bronzoBronzo
Artisti correlati
Art Figures
Jack Halberstam ·saggio per Monstrum e conversazione pubblica, Yossi Milo, 2023–24Mara Hassan ·curatrice di Full and Pure, Green Family Art Foundation, 2023Bailey Summers ·curatrice di Painters Painting Painters, 2022
Cronologia della ricerca
2014–2020Corpo, trauma e autonomia
La pittura nasce dal confronto con l’incidente, l’amputazione, gli interventi chirurgici e la transizione.
2021–2022Autoritratto monumentale
I Sing the Body Electric e I’ll Grow Back Like a Starfish intrecciano anatomia, autobiografia e Rinascimento.
2023–2024Monstrum
Mito, metamorfosi e corpi ibridi mettono in crisi le definizioni canoniche di natura e normalità.
2025–2026Tempo, memoria e guarigione
Into the Blue Again concentra la ricerca sulla durata soggettiva, l’attesa, la cura e la quiete dopo l’urgenza.
Mostre, formazione e collezioni
2022I’ll Grow Back Like a Starfish
Prima personale, Steve Turner, Los Angeles (gennaio 2022).
2022MFA, Columbia University
Dopo il BFA alla Rhode Island School of Design.
2022Betty Lee Stern Prize
Premio inaugurale, Columbia University School of the Arts.
2023–24Monstrum
Prima personale a New York, Yossi Milo (30 novembre – 3 febbraio).
2026Into the Blue Again
Seconda personale con Yossi Milo (26 marzo – 25 aprile).
CollezioniAkron · Green Family · Leslie-Lohman
Tre collezioni permanenti verificate.
FONTI VERIFICATEYossi Milo · Columbia University School of the Arts · intervista dell’artista su It’s Nice That