Leonor Fini

Nei quadri di Leonor Fini chi domina la scena è una figura femminile sveglia e armata di sguardo, mentre chi dorme, nudo e disarmato, è un uomo: in Divinité chtonienne guettant le sommeil d'un jeune homme, 1946, una sfinge nera sta sopra un ragazzo addormentato. L'inversione è precisa e riguarda i ruoli della pittura antica che Fini studia da sola, dal Quattrocento ferrarese al manierismo, e di cui riprende lo smalto e la luce ferma. Lo stesso dispositivo esce poi dalla tela e passa alle maschere di piume, ai costumi di scena e ai libri che illustra.

Portata a Trieste dalla madre pochi mesi dopo la nascita a Buenos Aires, nel 1907, cresce senza frequentare una scuola d'arte: impara copiando i maestri antichi e disegnando cadaveri all'obitorio. A diciassette anni si trasferisce a Milano, dove nel 1929 presenta il primo gruppo di opere alla Galleria Barbaroux, e lavora con Achille Funi alle pitture murali per la IV Triennale. Nel 1931 si stabilisce a Parigi e frequenta il giro surrealista senza aderire mai al movimento; nel 1936 Julien Levy la porta a New York accanto a Max Ernst, e verso la fine del decennio disegna per Elsa Schiaparelli la boccetta del profumo Shocking. Dal 1944 il lavoro si sposta in gran parte su teatro, balletto e cinema, con costumi e scene per Roland Petit, Frederick Ashton e George Balanchine, e su oltre cento libri illustrati, fra cui Juliette di Sade nel 1944 e Histoire d'O nel 1962. Dal 1952 vive a Parigi con Konstanty Jeleński, passa le estati in un monastero in rovina in Corsica fra i gatti, negli anni Settanta pubblica romanzi come Rogomelec, e muore a Parigi nel 1996.