Si può dipingere un quadro premendo il colore dalla parte sbagliata della tela?
Il quadro di Ha Chong-Hyun si fa dal lato che non si vede. L'artista stende olio spesso sul rovescio di una tela di canapa a trama larga, poi lo costringe a passare fra i fili e a comparire sul fronte, dove lo raschia, lo striscia e lo incide con coltelli, spatole, pennelli e fil di ferro. Il risultato non è un'immagine dipinta ma il deposito di una pressione: la resistenza del tessuto decide quanto colore passa, e la superficie resta in rilievo, spessa, a tratti bruciata. Il procedimento si chiama baeapbeop.
Nato nel 1935 a Sancheong, nella Corea sotto occupazione giapponese, si laurea in pittura alla Hongik University di Seoul nel 1959 e nella stessa università insegnerà per oltre trent'anni, dirigendo il College of Fine Arts fra il 1990 e il 1994. Negli anni Sessanta lavora dentro l'Informel coreano, con olio scuro e superfici bruciate, prima delle tele intrecciate della serie Naissance e delle griglie di White Paper on Urban Planning 67 (1967). Nel dicembre 1969 è fra i fondatori, e presidente, della Korean Avant-Garde Association, che in sei anni produce un giornale in quattro numeri e quattro rassegne; con quel gruppo porta nel lavoro giornali impilati, molle metalliche e filo spinato. Dal 1974 la serie Conjunction fissa il procedimento che non abbandonerà più, e dal 2010 la serie Post-Conjunction gli aggiunge listelli di legno e colori accesi. Dirige inoltre il Seoul Museum of Art. Nel settembre 2025 apre a Paju lo Ha Chong-Hyun Art Center, quasi tremila metri quadrati su quattro piani gestiti dalla fondazione intitolata all'artista. Lavora a Seoul da quando si è laureato.
PRESSIONEOlio spinto attraverso la trama dal retro della tela
CANAPAJuta e tela grezza, anche da sacchi industriali
COLOREDal bianco e dal nero ai pigmenti tradizionali coreani
Contesto della ricerca
Quando emerge
Fine anni 1960 · dalle tele intrecciate di Naissance alla fondazione della Korean Avant-Garde Association
Formazione
1959 · Hongik University, SeoulSeoul, KR 🇰🇷 · laurea in pittura
Temi
Monocromo coreanoMateria e pressioneStruttura del quadroDopoguerra e ricostruzione
Linguaggi & media
Olio su canapaAssemblaggioRilievo e oggettoPittura monocroma
Art Figures
Sunjung Kim · cura la sua mostra veneziana del 2022 e la rassegna dell'Asian Art Museum di San Francisco del 2026Yongwoo Lee · cura Dansaekhwa a Palazzo Contarini-Polignac nel 2015, con sette autori coreani fra cui Ha
Art Spaces
Kukje Gallery, Seoul · galleria che lo rappresentaLisson Gallery, Londra · sua personale dal 24 settembre al 7 novembre 2026, sei decenni di lavoroTina Kim Gallery, New York · galleria che lo rappresenta negli Stati UnitiHa Chong-Hyun Art Center, Paju · aperto nel settembre 2025 dalla fondazione intitolata all'artista, in un ex edificio editoriale di quasi tremila metri quadrati
Collezioni
Solomon R. Guggenheim Museum, New YorkMuseum of Modern Art, New YorkArt Institute of ChicagoCentre Pompidou, ParigiM+, Hong KongLeeum, Samsung Museum of Art, SeoulNational Museum of Modern and Contemporary Art, GwacheonTokyo Metropolitan Art Museum
Cronologia della ricerca
1962–1968Informel, fuoco e intreccio
Lavora a olio scuro e spesso, bruciando e incidendo la tela: Work C (1962) è il più antico dei suoi lavori conservati. Dalla metà del decennio taglia la tela e la ricompone a strisce intrecciate e dipinte nella serie Naissance, con i colori tradizionali obangsaek, mentre White Paper on Urban Planning 67 (1967) traduce le infrastrutture di Seoul in griglie e raggi geometrici.
1969–1973Dal quadro all'oggetto
Lascia il pennello per materiali da cantiere e da scarto: in Counter-Phase (1971) impila giornali stampati e fogli bianchi, in Untitled 72 chiude molle metalliche e colore su pannello di legno dietro un plexiglass, in Untitled 72-C (1972) e Work 73-13 (1973) fissa filo spinato e viti su juta montata su supporto imbottito. Il problema non è più l'immagine ma la struttura stessa del quadro.
1974–2000Conjunction e il baeapbeop
Trova il procedimento che userà per cinquant'anni: olio denso steso sul rovescio di una canapa grezza e spinto in avanti fino ad affiorare fra i fili, poi raschiato e inciso dal davanti. Le prime versioni sono bianche, poi arriva il tono naturale della canapa; nei primi anni Ottanta entrano il nero, il blu notte, il verde e il grigio, e cresce la scala della tela.
2010–2026Post-Conjunction e ritorno del colore
Aggiunge al dipinto listelli di legno e bacchette a specchio e porta in primo piano i colori accesi obangsaek e dancheong; dal 2014 torna a bruciare le superfici. Conjunction 20-118 (2020) e Conjunction 20-200 (2021), quest'ultimo con un foglio di canapa accartocciato e filo spinato alla base, portano la stessa pressione su misure maggiori; nel 2025 porta a termine nuovi dipinti, fra cui Conjunction 25-19.
Passaggi istituzionali
2012National Museum of Contemporary Art, Gwacheon
Personale nel museo nazionale coreano.
2015Palazzo Contarini-Polignac, Venezia
Dansaekhwa, 7 maggio – 15 agosto, evento collaterale della 56ª Esposizione Internazionale d'Arte, a cura di Yongwoo Lee, con Chung Chang-Sup, Chung Sang-Hwa, Kim Whanki, Kwon Young-Woo, Lee Ufan e Park Seo-Bo.
2020Daejeon Museum of Art, Daejeon
Personale dal 29 settembre al 20 dicembre.
2022Palazzetto Tito, Fondazione Bevilacqua La Masa, Venezia
Personale in cinque sezioni, 23 aprile – 24 agosto, evento collaterale della 59ª Esposizione Internazionale d'Arte, a cura di Sunjung Kim.
2023Solomon R. Guggenheim Museum, New York
Only the Young: Experimental Art in Korea, 1960s–1970s, 1 settembre 2023 – 7 gennaio 2024, a cura di Kyung An e Kang Soojung, dopo il MMCA e poi all'Hammer Museum di Los Angeles.
2025Art Sonje Center, Seoul
Personale nel centro d'arte di Seoul.
2026–2027Asian Art Museum, San Francisco
Ha Chong-Hyun: Retrospective, dal 25 settembre 2026 al 25 gennaio 2027, a cura di Sunjung Kim: oltre cinquanta dipinti, due completati nel 2025.
Premi e riconoscimenti
2020Lee Dong-hoon Art Award
Diciassettesima edizione del premio istituito a Daejeon per il contributo allo sviluppo dell'arte moderna e contemporanea coreana.
FONTI VERIFICATEhttps://about.asianart.org/press/ha-chong-hyun-retrospective/ [museo]: date e curatrice della rassegna di San Francisco, numero di dipinti, nascita nel 1935, laurea alla Hongik University nel 1959, direzione del College of Fine Arts 1990-1994, fondazione della Korean Avant-Garde Association nel 1969, Counter-Phase 1971, avvio di Conjunction nel 1974 e tecnica a pressione dal retro, juta da sacchi industriali, collezioni (2026-11-05) · https://www.e-flux.com/announcements/454380/ha-chong-hyun/ [rivista]: date, sede e curatrice della mostra veneziana del 2022 e sue cinque sezioni, nascita a Sancheong, laurea nel 1959, baeapbeop, serie Naissance e White Paper on Urban Planning, attività nell'AG, collezioni (2026-11-05) · https://www.guggenheim.org/wp-content/uploads/2023/08/press-kit-only-the-young-experimental-art-in-korea-1960s-1970s-20230901.pdf [museo]: date, sedi e curatori di Only the Young, opere di Ha in mostra con anni e materiali (White Paper on Urban Planning 67, Work 73-13, Untitled 72), fondazione dell'AG nel dicembre 1969, giornale in quattro numeri e quattro rassegne (2026-11-05) · https://www.e-flux.com/announcements/185759/dansaekhwa-collateral-event-of-the-56th-international-art-exhibition-la-biennale-di-venezia [rivista]: sede, date, curatore e autori del progetto veneziano del 2015 (2026-11-05) · https://www.lissongallery.com/exhibitions/ha-chong-hyun [galleria]: date della personale londinese, nascita a Sancheong nel 1935, laurea nel 1959, lavoro a Seoul, tecnica e serie, Conjunction 20-118 (2026-11-05) · https://www.kukjegallery.com/artists/view?seq=344 [galleria]: laurea in pittura nel 1959, elenco di personali museali con anni e sedi, collezioni pubbliche (2026-11-05) · https://tinakimgallery.com/usr/library/documents/main/artists/35/ha-chong-hyun_cv_2025.pdf [galleria]: formazione, personali museali, elenco esteso delle collezioni (2026-11-05) · https://alminerech.com/exhibitions/985-the-winner-of-17th-lee-donghoon-art-award-ha-chong-hyun [galleria]: diciassettesima edizione del Lee Dong-hoon Art Award e date della mostra al Daejeon Museum of Art (2026-11-05) · https://www.koreatimes.co.kr/lifestyle/arts-theater/20250831/frieze-2025-ha-chong-hyun-art-center-opens-in-paju-honors-lifework-of-dansaekhwa-master [stampa]: apertura dello Ha Chong-Hyun Art Center a Paju nel settembre 2025, dimensioni e fondazione, Work C del 1962, baeapbeop, Conjunction 20-200, materiali dei primi lavori (2026-11-05) · https://en.wikipedia.org/wiki/Ha_Chong_Hyun [enciclopedico]: cronologia delle serie, passaggio ai colori dal 2010, uso del fuoco dal 2014 (2026-11-05). Note redazionali: sugli anni di direzione del Seoul Museum of Art le indicazioni delle fonti non coincidono, quindi qui il dato è riportato senza anni; su Naissance B la datazione varia fra le fonti e la serie è citata senza anno. Nessun sito personale ufficiale individuato: lacuna dichiarata. Le onorificenze di Stato e i titoli honoris causa elencati dalle gallerie non sono riportati fra i premi.