Può una vescica di bue diventare un vaso di finto marmo?
Una vescica bovina tesa su una ceramica tornita finché somiglia a marmo venato, un blocco di sale minerale scavato per mesi dalla lingua delle vacche, una pelliccia di coniglio di seconda mano piegata come un origami: Chiara Lecca prende la parte dell'animale che l'allevamento scarta e la porta alla forma del vaso, del trofeo, del soprammobile. Non c'è ricostruzione naturalistica. La materia viene tirata, essiccata e montata su legno, resina, ceramica e vetro fino a cambiare di segno, e resta bella il tempo necessario perché chi guarda riconosca di che cosa è fatta: il disagio arriva dopo la seduzione, non prima.
Nata nel 1977 a Modigliana, nell'Appennino romagnolo, Lecca cresce nella fattoria di famiglia, da generazioni dedita alle pecore, dove la nascita, la cura e la morte degli animali fanno parte della giornata. Si laurea in pittura all'Accademia di Belle Arti di Bologna nel 2005 e già negli anni dell'Accademia conserva gli assemblaggi organici nel congelatore di casa, trasportandoli in una borsa termica. Nel 2008 partecipa alle residenze della Fondazione Spinola Banna per l'Arte, in provincia di Torino, e fra Merano e Ravenna il lavoro arriva alle prime sale pubbliche. Dal 2011 la ceramica entra stabilmente nei pezzi, con le membrane tese sui vasi e sulle ciotole di Fake Marble; dal 2016 il vetro, il sale e la saliva animale aprono un registro nuovo. Nel 2020 fonda Clarulecis, collettivo familiare con studio all'aperto nel bosco accanto alla fattoria. Nel 2024 e nel 2025 misura il lavoro con le dimore storiche, al Museo Bagatti Valsecchi e a Palazzo Doria Pamphilj; nel 2026 porta a Bologna Garden of Èden, con sedici elementi in vetro della serie Snakes.
ANIMALITÀPelli, vesciche, peli e saliva di animali da allevamento
FINTO MARMOMembrane essiccate che imitano la pietra e la porcellana
NATURA MORTAVasi, trofei e soprammobili di materia organica
DURATAProcessi lenti che lasciano all'animale parte del lavoro
Contesto della ricerca
Quando emerge
Fine anni 2000 · dai primi pezzi in materia organica ai passaggi pubblici di Merano e Ravenna
Formazione
2005 · Accademia di Belle Arti di BolognaBologna, IT 🇮🇹 · laurea in pittura
Chiara Gatti · curatrice del suo progetto Devota a Bellano, 2026Matteo Chincarini · curatore della sua Turquoise al Museo Bagatti Valsecchi, 2024
Artisti correlati
Nicola Samorì · con lui divide la doppia personale Selva molle nella ex chiesa di San Rocco a Modigliana, 2021
Art Spaces
Galleria Fumagalli, Milano · galleria che la rappresenta dalla prima personale di Bergamo, 2008Clarulecis, Modigliana · collettivo familiare e studio all'aperto nel bosco, fondato da lei nel 2020
Cronologia della ricerca
2003-2008Il congelatore come studio
Negli anni dell'Accademia la materia organica entra nel lavoro: gli assemblaggi vengono tenuti nel congelatore di casa e spostati in una borsa termica. Pocket Ears (2003) unisce tassidermia, PVC e tessuto; con Rabbits Corporation (2005) e Moths and Butterflies (2008) la parte animale viene accostata all'oggetto quotidiano, senza nessuna ricostruzione naturalistica dell'animale intero.
2009-2013La vescica come superficie
Il centro si sposta sulla vescica bovina e suina, tesa su ceramiche tornite e lasciata essiccare: Art of Fugue (2009), Peli Superflui (2009), Misses, Bull e Lapin (2010), le serie White Still Life e Black Still Life (2010-2013), Gengi (2011), Bigbubble (2012) e Fake Marble (2013), dove la membrana prende l'aspetto del marmo venato. Con Black belly #1 e White belly #2 (2013) la stessa forma passa alla sola ceramica.
2016-2019Pelo, sale, tempo
Pelle e pelo diventano materiale di superficie: Masks (2016) unisce vetro e pelle di cinghiale, Big Rabbit (2016) piega una pelliccia di coniglio di seconda mano, Fenders (Frontale #5) (2016) usa la pelle di pecora, mentre Golden Still Life e Dark Still Life (2016) spingono l'oggetto verso il monocromo. Con Lapped Rocks (2017) il gesto passa all'animale vivo, perché i blocchi di sale sono modellati dalla lingua delle vacche; seguono Sharp Pulp (2018), Animal Fate (Auriga) (2018) e Vegetable Still Life (2019).
dal 2020Il bosco, il monocromo, il vetro
Con Clarulecis, dal 2020, il lavoro esce in un bosco dell'Appennino: cortecce, scarti di pelle e piante servono da matrici di stampa su tessuto, e nascono sculture in gres e pelle modellate direttamente su tronchi e rami. In parallelo il colore unico copre l'oggetto, con Blackbigbubbles (2021), Black Cave (2023), Fake Carnation Marble (2023), il blu oltremare steso su vasi e ampolle e Black Caterpillar (2024) in pelle di capra; il vetro diventa materiale portante nei serpenti tinti, dove la texture della pelle resta chiusa nella trasparenza.
Garden of Èden, a cura di Annamaria Maggi, in collaborazione con la Galleria Fumagalli
Premi e riconoscimenti
2004Festival delle Arti, Bologna
primo premio nella sezione arti visive
2012ArteCa
premio assegnato nell'ambito del Premio Rugabella, a Castano Primo
2015Premio della Presidenza dell'Assemblea legislativa della Regione Emilia-Romagna
assegnato nel 59° Premio Faenza, al Museo Internazionale delle Ceramiche
FONTI VERIFICATEhttps://galleriafumagalli.com/wp-content/uploads/2025/01/Lecca_cv_eng.pdf [curriculum della galleria che la rappresenta] - nascita nel 1977 a Modigliana (Forlì-Cesena), laurea in pittura all'Accademia di Belle Arti di Bologna nel 2005, elenco di personali e collettive museali (Merano 2009, MAR Ravenna 2010, evento collaterale della 54ª Biennale di Venezia 2011, Kassel 2015, Palazzo d'Accursio 2017, Museo Bagatti Valsecchi 2024, Palazzo Doria Pamphilj 2025), premi del 2004, 2012 e 2015, fondazione di Clarulecis (accesso 2026-11-11) · https://galleriafumagalli.com/wp-content/uploads/2015/11/Lecca_cv_ita.pdf [curriculum della galleria] - grafia italiana dei premi e dei titoli: Play Station (Merano, 2009), Critica in Arte (MAR, 2010), Quod Paret (Kassel, 2015), A fior di pelle (Collezioni Comunali d'Arte, 2017), premio della Presidenza dell'Assemblea legislativa della Regione Emilia-Romagna nel Premio Faenza 2015 (accesso 2026-11-11) · https://galleriafumagalli.com/en/artists/chiara-lecca/ [galleria che la rappresenta] - materiali di lavoro (pelli, pellicce, vesciche bovine e suine, vetro, ceramica, resina, poliuretano, blocchi di sale minerale e saliva animale), opere Bigbubble (2012), Fake Marble (2013), Black belly #1 e White belly #2 (2013), Masks (2016), Golden Still Life e Dark Still Life (2016), Lapped Rocks (2017), Sharp Pulp (2018) (accesso 2026-11-11) · https://www.finestresullarte.info/interviste/ironia-e-sopravvivenza-nell-arte-come-nella-vita-conversazione-chiara-lecca [rivista d'arte, intervista] - infanzia nella fattoria di famiglia di pastori, materia organica conservata nel congelatore di casa e trasportata in borsa termica, residenze della Fondazione Spinola Banna per l'Arte nel 2008, Pocket Ears (2003), Rabbits Corporation (2005), Moths and Butterflies (2008), Art of Fugue e Peli Superflui (2009), Misses, Bull e Lapin (2010), Gengi (2011), Fenders (Frontale #5) e Big Rabbit (2016), Animal Fate (Auriga) (2018), Vegetable Still Life (2019), Blackbigbubbles (2021), Black Cave e Fake Carnation Marble (2023), Black Caterpillar (2024), durata come parte di Lapped Rocks, coesistenza di attrazione e repulsione (accesso 2026-11-11) · https://galleriafumagalli.com/en/?p=220541 [galleria, scheda del progetto] - Devota a Bellano nel 2026, cura di Chiara Gatti, vasi, ampolle e coppe di Fake Marble avvolti nel blu oltremare, Blue Still Life (accesso 2026-11-11) · https://galleriafumagalli.com/en/category/category-news/chiara-lecca-news [galleria, archivio notizie] - Turquoise al Museo Bagatti Valsecchi nel 2024 a cura di Matteo Chincarini, progetto romano nelle stanze segrete di Palazzo Doria Pamphilj nel 2025, Selva molle con Nicola Samorì nella ex chiesa di San Rocco a Modigliana nel 2021 (accesso 2026-11-11) · https://www.artribune.com/?p=685053 [rivista d'arte] - Clarulecis fondato nel 2020, collettivo familiare, studio all'aperto in un bosco dell'Appennino accanto alla fattoria di famiglia, cortecce, scarti di pelle e piante usati come matrici di stampa su tessuto, sculture in gres e pelle modellate su tronchi e rami (accesso 2026-11-11) · https://premiofaenza.micfaenza.org/works/triptych-of-true-fake-marble/?lang=en [museo, archivio del premio] - opera del 2014 in maiolica, porcellana e vescica animale, ciotole, vasi e piatti impilati e rivestiti di membrana (accesso 2026-11-11) · https://artemest.com/products/purpura-snake-1-2-3-sculptures-by-chiara-lecca [piattaforma di vendita della galleria, usata solo per il materiale delle opere] - sculture Purpura Snake in vetro, con la texture della pelle di serpente dentro il vetro trasparente tinto (accesso 2026-11-11). Note redazionali: la mostra Garden of Èden non compare ancora nell'elenco pubblico delle mostre del Museo d'Arte Lercaro e i suoi dati (date, curatela, sedici elementi in vetro della serie Snakes) vengono dalla scheda della mostra già pubblicata su IXART. Non risulta un sito personale ufficiale dell'artista. Nessuna collezione pubblica verificata. Le posizioni di finalista (Premio Cairo 2016, Premio Faenza 2013, Premio Francesco Fabbri 2012, Premio Terna 2012, Premio A.T. Kearney 2008) e la residenza del 2019 al MACRO non sono premi e restano fuori dalla sezione Premi.