Bojan Šarčević

Šarčević prende immagini e frammenti di architettura modernista e li taglia, li ruota e li rimonta finché le cuciture quasi spariscono: una scala si scioglie in cerchi, un auditorium si riempie di triangoli, una facciata si frattura in esagoni. Le forme che inserisce sono ricavate dall'architettura stessa, così che l'intervento sembri nato dallo stesso tessuto. Lo stesso principio regola le sue sculture geometriche in ottone, vetro e legno e i suoi film in 16mm: non illustra il modernismo, lo smonta e lo ricostruisce, mostrando che ogni forma pura ha bisogno di una struttura per apparire.

Nato a Belgrado nel 1974, Šarčević trascorre parte dell'infanzia tra Marocco e Algeria e si trova a Sarajevo allo scoppio della guerra in Bosnia. Si forma alla École nationale supérieure des Beaux-Arts di Parigi, dove si diploma nel 1997, e prosegue alla Rijksakademie di Amsterdam. Dopo i primi interventi site-specific su edifici e i collage architettonici, la serie 1954 (2004) nasce ritagliando fotografie tratte da una rivista tedesca di architettura del dopoguerra. A metà degli anni Duemila la ricerca si sposta sul film in 16mm, con Only after Dark (2007) e The Breath-Taker is the Breath-Giver (2009), e sulla scultura geometrica in metallo e vetro, da Stamina and the Muse (2010) ai poliedri di L'Ellipse D'Ellipse e Rhombic Oath (2012). Dal 2014 lavora a oggetti più spogli, in legno, tessuto e silicone, privati di titolo e di didascalia. Insegna alla École nationale supérieure des Beaux-Arts di Parigi dal 2016 e prosegue con Homo Sentimentalis (2020) e i lavori recenti riuniti sotto What remains is the threat (2025-2026).