Andres Serrano

Serrano costruisce l'immagine prima di scattarla. Cala un crocifisso di plastica, un discobolo, una statuetta devozionale in una vasca di sangue, latte o urina, accende la luce da studio e stampa il risultato in Cibachrome su grande formato: il liquido non si legge come liquido, diventa un velo di colore saturo che tiene la figura sospesa. Lo stesso apparato, posa frontale, fondale, luce costruita, lo applica poi a chi di norma non entra in un ritratto da museo: senzatetto fermati nella metropolitana, incappucciati, volti di cadaveri. Nulla è lasciato al caso dello scatto.

Nato a New York nel 1950 da padre honduregno e madre afrocubana e cresciuto in una famiglia cattolica, studia scultura e pittura alla Brooklyn Museum Art School fra il 1967 e il 1969, e prende in mano la fotografia soltanto dopo. Torna al mezzo all'inizio degli anni Ottanta con composizioni a colori di grande formato: Crucifix, 1983, Blood Cross, 1985, Pietà, 1985, Milk, Blood, 1986, dove sangue e latte occupano la superficie come campi geometrici. Dal 1987 la serie delle Immersions porta gli oggetti dentro i fluidi, e attorno a una di quelle immagini si apre negli Stati Uniti una lunga contesa pubblica sul finanziamento federale all'arte. Dal 1990 il procedimento passa dalle cose alle persone con Nomads e The Klan, e nel 1992 ai corpi di The Morgue. A History of Sex, cominciata a Roma nel 1995 e chiusa ad Amsterdam alla fine del 1996, applica la posa da ritratto alla sessualità. Dal 2012 è rappresentato dalla Galerie Nathalie Obadia, fra Parigi e Bruxelles.